Красавица и чудовище (фильм 1991 года) - Beauty and the Beast (1991 film)

Из Википедии, бесплатной энциклопедии

Красавица и Чудовище
Beautybeastposter.jpg
Постер к театральному выпуску Джона Элвина
Режиссер
Сценарий от Линда Вулвертон
Рассказ
На основе Красавица и чудовище
- Жанна-Мари Лепринс де Бомон
Произведено Дон Хан
В главной роли
Под редакцией Джон Карночан
Музыка Алан Менкен
Производственные
компании
Распространяется Распространение изображений Buena Vista Pictures
Дата выхода
  • 29 сентября 1991 г. ( NYFF ) ( 1991-09-29 )
  • 22 ноября 1991 г. (США) ( 1991-11-22 )
Продолжительность
84 минут
Страна Соединенные Штаты
Язык английский
Бюджет 25 миллионов долларов
Театральная касса 440,1 млн. Долл. США

Красавица и чудовище - американский анимационный музыкальный романтический фэнтезийный фильм1991года производства Walt Disney Feature Animation , выпущенный Walt Disney Pictures , продюсером Доном Ханом и режиссером Гэри Троусдейлом и Кирком Уайзом . Тридцатый Диснеи анимационного фильм и третий выпущенный во время Дисней Возрождение периода, он основан на 1756- французской сказки с одноименным названием по Лепренсу де Бомон (который был только зачислен во французском дубляже), и идеи из одноименный французский фильм 1946 года режиссера Жана Кокто . Красавица и чудовище фокусируется на отношениях между Чудовищем (голос Робби Бенсона ), принцем, который волшебным образом превращается в монстра, и его слугами в предметы домашнего обихода в качестве наказания за его высокомерие, и Белль (голос Пейдж О'Хара ), молодая женщина, которую он заключает в своем замке. Чтобы снять проклятие, Зверь должен научиться любить Белль и заслужить ее любовь взамен до того, как последний лепесток упадет с зачарованной розы, иначе Зверь навсегда останется монстром. В фильме также звучат голоса Ричарда Уайта , Джерри Орбаха , Дэвида Огдена Стайерса и Анджелы Лэнсбери .

Уолт Дисней впервые попытался адаптировать « Красавицу и чудовище» к анимационному фильму в 1930-х и 1950-х годах, но безуспешно. После успеха «Русалочки» (1989) компания Walt Disney Pictures решила адаптировать сказку, которую Ричард Пурдум изначально задумывал как немюзикл. Председатель Disney Джеффри Катценберг в конце концов отклонил идею Purdum и приказал вместо этого сделать фильм мюзиклом, похожим на «Русалочку» . Режиссерами фильма стали Гэри Троусдейл и Кирк Уайз в их режиссерском дебюте , сценарий по сценарию Линды Вулвертон был впервые приписан Роджеру Аллерсу . Автор текстов песен Говард Эшман и композитор Алан Менкен написали песни для фильма. Эшман, который также был исполнительным продюсером фильма, умер от осложнений, связанных со СПИДом, за шесть месяцев до выхода фильма, поэтому фильм посвящен его памяти.

Премьера незавершенного фильма « Красавица и чудовище» состоялась 29 сентября 1991 года на Нью-Йоркском кинофестивале , после чего состоялась его театрализованная премьера как законченный фильм в театре Эль-Капитан 13 ноября. Фильм собрал в прокате 331 миллион долларов по всему миру. с бюджетом в 25 миллионов долларов и получил широкое признание критиков за его романтическое повествование, анимацию (особенно бальную сцену), персонажей и музыкальные номера. «Красавица и чудовище» получила премию « Золотой глобус» за лучший фильм - мюзикл или комедию - первый анимационный фильм, получивший эту категорию. Он также стал первым анимационным фильмом, номинированным на премию Оскар за лучший фильм на 64-й церемонии вручения премии Оскар , где он получил премию Оскар за лучший оригинальный саундтрек и лучшую оригинальную песню за заглавную песню, а также получил дополнительные номинации на лучшую оригинальную песню и Лучший звук . В апреле 1994 года « Красавица и чудовище» стал первым анимационным фильмом Диснея, который был адаптирован по бродвейскому мюзиклу , который шел до 2007 года.

IMAX версия фильма была выпущена в 2002 год и включена « Human Again », новая пять минут музыкальной последовательности , которая была вырезана из фильма до его освобождения, но была включена в мюзикле 1994. В том же году фильм был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов по Библиотеке Конгресса за то , что «культурно, исторически, или эстетически значимым». После успеха 3D-переиздания «Короля Льва» , в 2012 году фильм был переиздан в 3D . 17 марта 2017 года вышла экранизация фильма режиссера Билла Кондона .

участок

Волшебница под видом нищего женщина предлагает розу к жестоким и эгоистичным князя в обмен на убежище от шторма. Когда он отказывается, она раскрывает свою личность и, из-за высокомерия принца, превращает его в зверя, а его слуг - в предметы домашнего обихода. Она накладывает заклинание на розу и предупреждает принца, что заклинание будет снято только в том случае, если он научится любить другого и быть любимым в ответ до того, как упадет последний лепесток, или он навсегда останется зверем.

Десять лет спустя в соседней деревне Белль, любящая книги дочь эксцентричного изобретателя по имени Морис, мечтает о приключениях. Она часто пытается избегать Гастона, нарциссического охотника, который хочет жениться на ней из-за ее красоты. По пути на ярмарку, чтобы продемонстрировать свое последнее изобретение, автоматический дровосек, Морис теряется в лесу и ищет убежища в замке Чудовища, но Чудовище заключает его в тюрьму за вторжение. Когда лошадь Мориса возвращается без него, Белль решается на его поиски и находит его запертым в темнице замка . Зверь соглашается освободить Мориса, если она займет его место в плену.

Белль дружит со слугами замка: канделябрами Люмьером, часами Когсвортом , чайником миссис Поттс и чашкой ее сына Чипом; они подают ей обед через песню. Когда она заходит в запретное западное крыло и находит розу, Чудовище ловит ее и сердито заставляет бежать из замка. В лесу она попадает в засаду стаи волков , но Зверь спасает ее и при этом получает ранение. По мере того, как Белль лечит его травмы, между ними развивается взаимопонимание, и со временем они начинают влюбляться.

Тем временем Морис возвращается в деревню и не может убедить горожан в затруднительном положении Белль. Услышав заявления Мориса о Чудовище, Гастон вынашивает план: он подкупает месье д'Арка, смотрителя городской психиатрической больницы, чтобы тот заключил Мориса как сумасшедшего. Поскольку никто не поддерживал бы ее, у Белль не было иного выбора, кроме как выйти замуж за Гастона. Однако, прежде чем они успевают действовать, Морис отправляется в замок, чтобы попытаться спасти его в одиночку.

Разделив романтический танец с Чудовищем, Белль использует волшебное зеркало Чудовища, чтобы проверить своего отца и видит, как он рушится в лесу. Чудовище отпускает ее, чтобы спасти Мориса, отдавая ей зеркало в качестве сувенира. После того, как Белль забирает своего отца в деревню, группа сельских жителей во главе с Гастоном прибывает, чтобы задержать Мориса. Белль использует зеркало, чтобы показать Зверя горожанам, доказывая вменяемость своего отца. Понимая, что Белль любит Зверя, ревнивый Гастон запирает ее и ее отца в подвале и сплачивает жителей деревни, чтобы они последовали за ним в замок, чтобы убить Зверя. С помощью Чипа, который прибыл в их дом в качестве безбилетного пассажира, и дровосека Мориса, Морис и Белль убегают и спешат обратно в замок.

Во время битвы слуги Зверя отбиваются от жителей деревни. Гастон атакует Зверя в своей башне, который слишком подавлен отъездом Белль, чтобы сопротивляться, но восстанавливает свой дух, увидев возвращение Белль. Он побеждает Гастона, но сохраняет его жизнь перед воссоединением с Белль. Однако Гастон смертельно ранит Зверя ножом и падает насмерть. Чудовище умирает на руках Белль до того, как упадет последний лепесток. Белль со слезами на глазах заявляет о своей любви к Зверю, и заклинание отменяется, оживляя Зверя и восстанавливая его человеческую форму вместе со всеми его слугами и его замком. Принц и Белль устраивают бал для королевства, на котором они весело танцуют.

Голосовой состав

  • Пейдж О'Хара в роли Белль - Библиофильная молодая женщина, которая ищет приключений и предлагает свою свободу Чудовищу взамен свободы своего отца. Стремясь «улучшить» характер оригинальной истории, создатели фильма посчитали, что Белль не должна осознавать свою красоту, и сделали ее «немного странной». Уайз вспоминает, что на роль О'Хары взяли из-за ее «уникального тона», «немного Джуди Гарланд », по образцу которой была смоделирована Белль. Джеймс Бакстер и Марк Хенн были руководителями-аниматорами Belle.
Глен Кин делает вживую свой дизайн для Beast в 2012 году
  • Робби Бенсон в роли Зверя - молодой принц, превращенный чародейкой в ​​говорящего зверя в наказание за его высокомерие и эгоизм. Аниматоры нарисовали его в виде головы и рогов американского бизона , рук и туловища медведя , бровей гориллы , челюстей, зубов и гривы льва , клыков кабана и волка » нижняя часть тела. Крис Сандерс , один из художников раскадровки фильма, разработал эскизы для Чудовища и придумал рисунки, основанные на птицах, насекомых и рыбах, прежде чем придумать что-то близкое к окончательному. Глен Кин , ведущий аниматор «Чудовища», усовершенствовал дизайн, посетив зоопарк и изучив животных, на которых был основан «Чудовище». Бенсон прокомментировал: «В этом персонаже есть ярость и мучения, которых меня никогда раньше не просили использовать». Создатели фильма отметили, что «все были большими фи-фо-фуми и щебенками», в то время как у Бенсона был «большой голос и теплая, доступная сторона», так что «вы могли слышать принца под мехом».
  • Ричард Уайт в роли Гастона - тщеславный охотник, который борется за руку Белль в браке и полон решимости не позволить никому завоевать ее сердце. Он служит фольгой для Зверя, который когда-то был таким же эгоистичным, как Гастон, до своего превращения. Руководящий аниматор Гастона, Андреас Дежа , был вынужден Джеффри Катценбергом сделать Гастона красивым, в отличие от традиционного внешнего вида злодея Диснея, и поначалу ему это показалось трудным. Вначале Гастон изображен скорее как нарцисс, чем злодей, но позже он угрожает отправить Мориса в психиатрическую больницу, если Белль не выйдет за него замуж, и в конечном итоге приводит всех жителей деревни к убийству зверя, разъяренному тем, что Белль может люблю Зверя больше, чем его.
  • Джерри Орбах , как Люмьер - Роды сердце , но мятежные франко-акцентированный метрдотель замка Зверя, который был преобразован в канделябры . У него есть привычка не подчиняться строгим правилам своего хозяина, иногда вызывая между ними напряжение, но Чудовище часто обращается к нему за советом. Его изображают кокетливым, так как его часто видят с Фезердастером, и он сразу же испытывает симпатию к Белль. На протяжении всего фильма Люмьер сжигает Когсворта. Ник Раньери был руководителем-аниматором Люмьера.
  • Дэвид Огден Стирс в роли Когсворта - мажордом Зверя , главный дворецкий домашнего персонала и лучший друг Люмьера, превращенный в маятниковые часы. Он чрезвычайно предан Зверю, чтобы спасти себя и кого-либо еще от неприятностей, часто приводящих к трениям между ним и Люмьером. Уилл Финн работал супервайзером-аниматором в Когсворте. Стирс также рассказывает пролог.
  • Анджела Лэнсбери в роли миссис Поттс - повар замка, превращенная в чайник, которая по-матерински относится к Белль. Создатели фильма назвали миссис Поттс несколькими именами, такими как «Миссис Ромашка», прежде чем Эшман предложил использовать простые и лаконичные имена для предметов домашнего обихода. Дэвид Пруиксма был руководителем-аниматором миссис Поттс.
  • Брэдли Пирс в роли Чипа - сына миссис Поттс, превращенного в чайную чашку. Первоначально предполагалось, что будет только одна линия, создатели фильма были впечатлены игрой Пирса и значительно расширили роль персонажа, отказавшись от немого персонажа из Музыкальной шкатулки. Пруиксма также выполняла функции супервайзера-аниматора Чипа.
  • Рекс Эверхарт в роли Мориса - отца-изобретателя Белль. Жители деревни считают его безумным из-за создания устройств, которые, как считалось, невозможно построить на самом деле, но его верная дочь считает, что однажды он станет знаменитым. Рубен А. Акино был руководителем-аниматором Мориса.
  • Джесси Корти в роли Лефу - часто оскорбляемый, но верный помощник Гастона. Он смотрит на Гастона как на своего героя и поет песню с другими жителями, чтобы подбодрить его. Его имя по-французски означает «Сумасшедший», а также фонетическую пьесу «Дурак». Крис Уол работал в качестве супервайзера-аниматора Лефу.
  • Джо Энн Уорли в роли гардероба - Власть замка над модой и бывшая оперная певица, которую превратили в гардероб. Персонаж «Гардероба» был представлен художником по визуальному развитию Сью К. Николс тогдашнему полностью мужскому составу слуг и изначально был более целостным персонажем по имени «Мадам Армуар». Гардероб известен как «Мадам де ла Гранд Буш» (Мадам Большой Рот) в сценической адаптации фильма и является единственным персонажем, чья человеческая форма не фигурирует в фильме. Тони Ансельмо работал аниматором-надзирателем Гардероба.
  • Хэл Смит в роли Филиппа - бельгийской лошади Белль . Расс Эдмондс был руководителем-аниматором Филиппа.
  • Мэри Кей Бергман и Кэт Суси в роли Бимбетт - трио деревенских девиц, которые постоянно лелеют перед Гастоном, известные как «Глупые девчонки» в сценической адаптации.
  • Брайан Каммингс в роли печи - повар замка , превращенный в печь. Его назвали шеф-поваром Буше в фильме 1998 года «Волшебный мир Белль» .
  • Элвин Эпштейн в роли продавца книг - владелец книжного магазина в родном городе Белль.
  • Тони Джей в роли мсье д'Арка - садистского смотрителя Убежища гагаров. Гастон подкупает его, чтобы помочь в его плане шантажировать Белль.
  • Алек Мерфи в роли пекаря - владелец пекарни в родном городе Белль.
  • Кимми Робертсон в роли Перьевика - горничная и возлюбленная Люмьера, превратившаяся в тряпку из перьев. Она никогда не упоминается по имени в фильме 1991 года (в титрах указано как Фезердастер); Бабетта - имя, данное этому персонажу позже в сценической адаптации фильма 1994 года; Фифи в анимационном музыкальном фильме 1998 года «Волшебный мир Белль» и «Плюметт» в римейке живого боевика 2017 года.
  • Фрэнк Велкер в роли султана - Собака замка превратилась в скамеечку для ног .

Производство

Ранние версии

После успеха фильма « Белоснежка и семь гномов» в 1937 году Уолт Дисней искал другие истории для создания художественных фильмов, среди которых он рассматривал « Красавица и чудовище» . Попытки превратить историю « Красавица и чудовище» в фильм были предприняты в 1930-х и 1950-х годах, но в конечном итоге были отклонены, потому что это «оказалось проблемой» для команды сюжетов. Питер М. Николс утверждает, что Дисней, возможно, позже разочаровался в том, что Жан Кокто уже сделал свою версию 1946 года .

Десятилетия спустя, во время производства фильма « Кто подставил кролика Роджера» в 1987 году, студия Диснея воскресила « Красавицу и чудовище» в качестве проекта для студии спутниковой анимации, которую она открыла в Лондоне, Англия, для работы над « Кроликом Роджера» . Ричард Уильямс , который был режиссером анимационных роликов « Кролика Роджера» , был приглашен к постановке, но отказался продолжить работу над своим давно вынашиваемым проектом «Вор и сапожник» . На его место Уильямс порекомендовал своего коллегу, английского режиссера анимации Ричарда Пурдума, и под руководством продюсера Дона Хана началась работа над немузыкальной версией « Красавицы и чудовища», действие которой происходит во Франции 19 века. По просьбе генерального директора Диснея Майкл Эйснер , Красавица и Чудовище стал первым Дисней анимационный фильм использовать сценариста. Это был необычный ход для анимационного фильма, который традиционно разворачивается на раскадровке, а не по сценарию. Линда Вулвертон написала первоначальный набросок истории до того, как началась раскадровка, и работала с командой разработчиков над переоснащением и разработкой фильма.

Перезапись и музыкализация скрипта

Увидев первые ролики раскадровки в 1989 году, председатель Walt Disney Studios Джеффри Катценберг приказал
отказаться от фильма и начать заново.

Увидев первые ролики раскадровки в 1989 году, председатель Walt Disney Studios Джеффри Катценберг был недоволен идеей Пардума и приказал отказаться от фильма и начать с нуля. Через несколько месяцев после начала нового проекта Пурдум ушел с поста директора. Студия обратилась к Джону Маскеру и Рону Клементсу с просьбой снять фильм, но они отклонили предложение, заявив, что «устали» после того, как только что закончили снимать недавний успех Disney « Русалочка» . Затем Катценберг нанял новых режиссеров Кирка Уайза и Гэри Троусдейла . Мудрый и Троусдейл ранее были режиссерами анимационных частей Cranium Command , короткометражного фильма для тематического парка Disney EPCOT . Вдобавок, желая получить еще один музыкальный фильм, Катценберг попросил авторов песен Говарда Эшмана и Алана Менкена , написавших музыку для «Русалочки» , превратить « Красавицу и чудовище» в музыкальный фильм в бродвейском стиле в том же духе, что и « Русалочка» . Эшман, который в то время узнал, что умирает от осложнений от СПИДа, работал с Диснеем над его любимым проектом, Аладдином , и только неохотно согласился присоединиться к борющейся производственной команде. Чтобы приспособиться к ухудшающемуся здоровью Эшмана, предварительная подготовка фильма « Красавица и чудовище» была перенесена из Лондона в Residence Inn в Фишкилле, штат Нью-Йорк , недалеко от дома Эшмана в Нью-Йорке. Здесь Эшман и Менкен присоединились к Уайзу, Троусдейлу, Хану и Вулвертону в переработке сценария фильма. Поскольку в оригинальной истории было только два главных персонажа, создатели фильма улучшили их, добавили новых персонажей в виде заколдованных предметов домашнего обихода, которые «добавляют тепла и комичности мрачной истории» и проводят аудиторию по фильму, а также добавили «настоящего злодея». "в образе Гастона.

Эти идеи были в некоторой степени похожи на элементы французской киноверсии « Красавицы и чудовища» 1946 года , в которой был представлен персонаж Авенанта, тупого жениха, несколько похожего на Гастона, а также неодушевленные предметы, оживающие в замке Зверя. Однако в версии Диснея анимированным объектам были приданы отдельные личности. К началу 1990 года Катценберг одобрил пересмотренный сценарий, и раскадровка началась снова. Художники-постановщики летали туда и обратно между Калифорнией и Нью-Йорком, чтобы получить одобрение раскадровки от Эшмана, хотя команде не объяснили, почему.

Кастинг и запись

Первоначально Дисней рассматривал роль Белль в роли Джоди Бенсон из «Русалочки» . В конце концов они выбрали бродвейскую актрису и певицу Пейдж О'Хара в пользу героини, которая звучала бы «больше похожей на женщину, чем на девушку». По словам содиректора Кирка Уайза, О'Хара получила роль, потому что она «обладала уникальными качествами, тоном, который она выбрала, что делало ее особенной», напоминающую американскую актрису и певицу Джуди Гарланд . О'Хара, которая, прочитав о фильме в The New York Times , боролась за эту роль с 500 претендентами, считает, что тот факт, что автор текстов Говард Эшман восхищался ее записью актерского состава мюзикла Show Boat, оказался неотъемлемой частью ее актерского состава. Первоначально считалось, что Лоуренс Фишберн , Вэл Килмер и Мэнди Патинкин озвучивают Зверя, роль в конечном итоге была отдана актеру Робби Бенсону . Первоначально Джон Клиз должен был озвучить Когсворта, но позже отказался озвучить Кэт. Р. Ваул в мультфильме Universal Pictures «Американский хвост: Файвел идет на запад» , и роль в конечном итоге была отдана Дэвиду Огдену Стайерсу . Первоначально считалось, что Джули Эндрюс озвучит миссис Поттс, роль в конечном итоге была отдана Анджеле Лэнсбери .

Анимация

Кадр из сцены бального танца "Красавица и чудовище". Фон был анимирован с использованием компьютерных изображений, которые, когда традиционно анимированные персонажи
накладываются на него с помощью системы Pixar CAPS , создают иллюзию движущейся кинокамеры.

Производство « Красавицы и чудовища» должно было быть завершено в сжатые сроки в два года, а не в традиционный четырехлетний график производства анимационных фильмов Диснея; это произошло из-за потери производственного времени, потраченного на разработку более ранней версии фильма Purdum. Большая часть производства была сделана в главной студии Feature Animation, расположенной на предприятии Air Way в Глендейле, Калифорния . Небольшая команда в тематическом парке Disney-MGM Studios в Лейк-Буэна-Виста, Флорида, помогала калифорнийской команде в нескольких сценах, особенно в номере «Be Our Guest».

«Красавица и чудовище» был вторым фильмом после «Спасателей внизу» , снятым с использованием CAPS (Computer Animation Production System) , системы программного и аппаратного обеспечения для цифрового сканирования, рисования, рисования и компоновки, разработанной для Disney компанией Pixar . Программное обеспечение позволяло использовать более широкий диапазон цветов, а также мягкое затенение и эффекты цветных линий для персонажей, методы, утраченные, когда студия Диснея отказалась от ручного рисования для ксерографии в начале 1960-х годов. CAPS / ink & paint также позволили производственной группе имитировать многоплановые эффекты: размещение персонажей и / или фона на отдельных слоях и перемещение их к / от камеры по оси Z, чтобы создать иллюзию глубины, а также изменить фокус каждого слоя.

Кроме того, CAPS / чернил и краска позволили более легкому сочетание рисованного искусства с компьютерной графикой , которые до должны были быть нанесены на анимационную бумагу , а затем xeroxed и окрашены традиционно. Эта техника была широко использована во время сцены вальса «Красавица и чудовище», в которой Белль и Чудовище танцуют в созданном компьютером бальном зале, пока тележки камеры движутся вокруг них в смоделированном трехмерном пространстве. Первоначально создатели фильма отказались от использования компьютеров в пользу традиционной анимации, но позже, когда технология улучшилась, решили, что ее можно использовать для одной сцены в бальном зале. До этого среды CGI сначала печатались в виде каркасов, но это был первый раз, когда Disney использовал 3D-рендеринг. Успех сцены бального зала помог убедить руководителей студии продолжать инвестировать в компьютерную анимацию. Технологическое оборудование, которое использовалось для CGI, было SGI , а программное обеспечение, которое использовалось, - RenderMan от Pixar .

Финальный танец Белль и принца был повторно использован из финального танца принцессы Авроры и принца Филиппа из фильма 1959 года « Спящая красавица» . По словам Троусдейла, это было сделано потому, что производство фильма приближалось к крайнему сроку, и это был самый простой способ сделать эту сцену.

Музыка

Ашман и Менкен написали партитуру песни Beauty во время подготовки к съемкам фильма «Fishkill». Первая композиция в стиле оперетты « Belle » стала их первой композицией для фильма. Среди других песен были « Be Our Guest », спетая (в оригинальной версии) Морису объектами, когда он становится первым посетителем, который ел в замке за десятилетие, « Gaston », соло для чванливого злодея и его неуклюжего приятеля. , "Human Again", песня, описывающая растущую любовь Белль и Чудовища с точки зрения объектов, любовную балладу " Красавица и чудовище (Сказка, древняя как время) " и кульминационный момент " The Mob Song ". Когда разработка сюжета и песни подошла к концу, полное производство началось в Бербанке, а запись голоса и песни началась в Нью-Йорке. В красотах песни в основном были записаны вживыми с оркестром и голосовыми актерами , выполняющими одновременно , а не дописал отдельно, для того , чтобы дать песням произнесения альбома -like «энергию» режиссерам и композиторов желаемых.

В процессе производства в структуру фильма было внесено множество изменений, что потребовало замены и изменения назначения песен. После показа в основном анимированной версии эпизода «Будь нашим гостем» художник-постановщик Брюс Вудсайд предположил, что объекты должны петь песню Белль, а не ее отцу. Уайз и Троусдейл согласились, и последовательность и песня были переделаны, чтобы заменить Мориса на Белль. Заглавная песня фильма пережила заметную некоторую неопределенность во время производства. Первоначально задуманная как рок-песня, она была изменена на медленную романтическую балладу. Говард Эшман и Алан Менкен попросили Анджела Лэнсбери исполнить песню, но она не думала, что ее голос подходит для мелодии. Когда она выразила свои сомнения, Менкен и Эшман попросили ее сделать хотя бы один дубль и сказали ей исполнить песню так, как она сочтет нужным. Сообщается, что Лэнсбери довела всех в студии до слез своим исполнением, прибив песню в тот единственный дубль, о котором ее попросили. Эта версия получила премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню. "Human Again" была исключена из фильма до начала анимации, так как ее текст вызывал проблемы с сюжетом, касающимся временной шкалы, в которой разворачивается история. Это потребовало от Эшмана и Менкена написать новую песню вместо этого. " Something There ", в котором Белль и Чудовище поют (за кадром) о своей растущей любви друг к другу, был сочинен поздно в производстве и вставлен в сценарий вместо "Human Again".

Позже Менкен переработал "Human Again" для включения в бродвейскую сценическую версию " Красавицы и чудовища" 1994 года , а еще одна исправленная версия песни была добавлена ​​к самому фильму в новой последовательности, созданной для переиздания Special Edition в 2002 году. Эшман умер от осложнений, связанных со СПИДом, в возрасте 40 лет 14 марта 1991 года, за восемь месяцев до выхода фильма. Он так и не увидел законченный фильм, хотя все же увидел его в незавершенном виде. Работу Эшмана над « Аладдином» завершил другой автор текстов, Тим Райс . Перед смертью Эшмана члены производственной группы посетили его после хорошо принятого первого показа фильма, и Дон Хан прокомментировал, что «фильм будет иметь большой успех. Кто бы мог подумать?», На что Эшман ответил: « Я мог бы." Дань лирику была включена в конце титров: « Нашему другу Ховарду, который дал русалке ее голос, а зверю - свою душу. Мы будем вечно благодарны. Говард Эшман: 1950–1991 ». Поп-версия темы «Красавица и чудовище», исполненная Селин Дион и Пибо Брайсон в финальных титрах, была выпущена как коммерческий сингл из саундтрека к фильму , поддержанный музыкальным видео. Версия Дион / Брайсон "Beauty and the Beast" стала международным поп-хитом и значительно преуспела в чартах по всему миру. Песня стала вторым синглом Дион, попавшим в топ-10 Billboard Hot 100 , достигнув девятого места. Песня заняла третье место в чарте Billboard Hot Adult Contemporary . В Канаде «Красавица и чудовище» достигла второй строчки. За пределами Северной Америки песня достигла пика в первой десятке в Новой Зеландии и Великобритании, а также в двадцатке лучших в Австралии, Нидерландах и Ирландии. Песня разошлась по всему миру тиражом более миллиона копий. Эта версия песни также была номинирована на «Рекорд года» и «Песня года» на Грэмми, и она получила Грэмми для Дион и Брайсон за лучшее вокальное исполнение поп-дуэта / группы.

Выпускать

Незавершенное производство и оригинальный театральный пробег

В первое время выполнения для The Walt Disney Company , незаконченную версию Красавицы и Чудовища было показано на Нью - Йоркского кинофестивале 29 сентября 1991 года фильма был признан « незавершенный » , потому что примерно только 70% анимация завершена; Раскадровка и карандашные тесты были использованы вместо оставшихся 30%. Кроме того, некоторые сегменты фильма, которые уже были закончены, были возвращены к предыдущим стадиям завершения. В конце показа « Красавица и чудовище» получила десятиминутные овации зрителей кинофестиваля. Завершенный фильм был также показан вне конкурса на Каннском кинофестивале 1992 года . Премьера законченного фильма состоялась 13 ноября 1991 года в кинотеатре El Capitan в Голливуде, его выпуск начался ограниченным тиражом, а затем 22 ноября был выпущен в широкий прокат.

Повторные выпуски

Фильм был отреставрирован и подвергнут ремастерингу к Новому году, переизданию 2002 года в кинотеатрах IMAX в специальном редактировании, включая новую музыкальную последовательность. Для этой версии фильма большая часть анимации была очищена, новая последовательность, установленная для удаленной песни "Human Again", была вставлена ​​во второй акт фильма, а новый цифровой мастер из исходных производственных файлов CAPS был использован для создания негатив пленки IMAX высокого разрешения.

29 сентября и 2 октября 2010 года в избранных кинотеатрах был показан выпуск фильма, организованный Джордин Спаркс . Перед показом фильма Спаркс показал эксклюзивный закулисный просмотр недавно отреставрированного фильма. и создание ее нового музыкального клипа " Красавица и чудовище" . Также были комментарии продюсера Дона Хана, интервью с актерами и взгляд изнутри на то, как создавалась анимация.

Дисней Digital 3D версия фильма, второй из традиционно анимационного фильма, первоначально планировалось выпустить в кинотеатрах США 12 февраля 2010 года, но проект был отложен. 25 августа 2011 года Disney объявила, что 3D- версия фильма дебютирует в Америке в кинотеатре El Capitan в Голливуде со 2 по 15 сентября 2011 года. Disney потратила менее 10 миллионов долларов на преобразование в 3D. После успешного 3D-переиздания Короля Льва , Disney объявила о широкомасштабном 3D-переиздании Красавицы и Чудовища в Северной Америке, начиная с 13 января 2012 года.

Домашние СМИ

Обложка
Blu-ray Diamond edition

30 октября 1992 года в США и Канаде компания Walt Disney Home Video (в настоящее время известная как Walt Disney Studios Home Entertainment ) выпустила фильм на VHS и LaserDisc как часть серии Walt Disney Classics , а позже наложила мораторий на него. 30 апреля 1993 года он не вошел в линейку Walt Disney Masterpiece Collection. Эта версия содержит незначительное изменение к фильму: черепа, которые появляются в зрачках Гастона в течение двух кадров во время его кульминационного падения до его смерти, были удалены для оригинального домашнего видео. В более поздних переизданиях фильма такой правки не производилось. «Незавершенная» версия, показанная на Нью-Йоркском кинофестивале, в это время также была выпущена на видеокассетах VHS и LaserDisc; однако эта версия была единственной доступной в последнем формате до осени 1993 года, когда была выпущена законченная театральная версия. Эта мера заключалась в том, чтобы уменьшить угрозу видеопиратов, создающих копии с лазерных дисков (которые не защищены от копирования) и продажи их на международных рынках, где фильм еще не был доступен для домашнего просмотра. В 1993 году фильм также был выпущен на домашнем видео в разных странах, в том числе в Великобритании 20 сентября того же года, и было продано рекордных 8,5 миллиона единиц.

Красавица и чудовище: Special Edition , так называется расширенная версия фильма, выпущенная в IMAX / большом формате, была выпущена на двухдисковом DVD "Platinum Edition" и VHS 8 октября 2002 года. DVD-набор включает три версии. фильма: расширенное специальное издание IMAX с добавленным эпизодом «Снова человек», оригинальная театральная версия и версия «незавершенная» для Нью-Йоркского кинофестиваля. Этот релиз попал под мораторий « Дисней Хранилище » в январе 2003 года, как и его прямые видео-продолжения « Красавица и чудовище: Зачарованное Рождество» и «Волшебный мир Белль» . DVD Special Edition был выпущен 2 ноября 2002 года в Соединенном Королевстве, в то время как другие 50 международных территорий были выпущены осенью 2002 года как «Special Limited Edition».

Фильм был выпущен из хранилища 5 октября 2010 года как второй из выпусков Disney Diamond Edition в виде комбинированного набора из трех дисков Blu-ray и DVD - первого выпуска фильма « Красавица и чудовище» на домашнем видео в высоком разрешении. -Формат определения. Это издание состоит из четырех версий фильма: оригинальной театральной версии, расширенной версии, версии, предназначенной только для раскадровки на Нью-Йоркском кинофестивале, и четвертой итерации, в которой раскадровки отображаются в режиме « картинка в картинке» вместе с оригинальной театральной версией. К первой неделе выпуска Blu-ray было продано 1,1 миллиона единиц, возглавив чарт продаж Blu-ray и заняв третье место в комбинированном чарте продаж Blu-ray и DVD за неделю, закончившуюся 10 октября 2010 года. второй самый продаваемый Blu-ray 2010 года после Avatar . Двухдисковый DVD-выпуск был выпущен 23 ноября 2010 года. Комбо-пакет из пяти дисков, включающий Blu-ray 3D , Blu-ray 2D, DVD и цифровую копию , был выпущен 4 октября 2011 года. Комбо-пакет 3D был выпущен идентична оригинальной Diamond Edition, за исключением добавленного 3D-диска и цифровой копии. Релиз Blu-ray попал в хранилище Disney вместе с двумя сиквелами 30 апреля 2012 года.

Подписное издание, посвященное 25-летнему юбилею, было выпущено на Digital HD 6 сентября 2016 года, а 20 сентября 2016 года за ним последовал комбинированный пакет Blu-ray / DVD. -ray Disc и дебютировал под номером 3 в рейтинге Nielsen VideoScan First Alert, который отслеживает общие продажи дисков, после Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows и Captain America: Civil War . Фильм был выпущен для скачивания в цифровом формате 4K и Blu-ray в формате Ultra HD 10 марта 2020 года.

Прием

Театральная касса

Во время своего первого выпуска в 1991 году фильм собрал 145,9 миллиона долларов дохода в Северной Америке и 331,9 миллиона долларов во всем мире. Он стал третьим по популярности фильмом 1991 года в Северной Америке, уступив только летним блокбастерам « Терминатор 2: Судный день» и « Робин Гуд: Принц воров» . В то время « Красавица и чудовище» был самым успешным анимационным фильмом Диснея и первым анимационным фильмом, который при первоначальном тираже достиг 100 миллионов долларов в США и Канаде. В переиздании IMAX он заработал 25,5 миллиона долларов в Северной Америке и 5,5 миллиона долларов на других территориях, на общую сумму 31 миллион долларов по всему миру. Он также заработал 9,8 миллиона долларов на своем 3D-переиздании за границей. Во время первых выходных своего североамериканского переиздания 3D в 2012 году « Красавица и чудовище» собрала 17,8 миллиона долларов, заняв второе место после « Контрабанды» и достигнув самого высокого уик-энда для анимационного фильма в январе. Ожидалось, что за выходные фильм принесет 17,5 миллиона долларов; Однако результаты превзошли его прогноз и ожидания аналитиков кассовых сборов. Переиздание закончилось 3 мая 2012 года и собрало 47,6 миллиона долларов, в результате чего общий валовой сбор фильма в Северной Америке составил 219 миллионов долларов. На других территориях он заработал около 206 миллионов долларов, а общая сумма доходов по всему миру составила 425 миллионов долларов. Это был самый кассовый фильм в Италии , который превысил 39 миллиардов лир, собранные Джонни Стекчино .

Критический ответ

После выхода « Красавица и чудовище» получила широкое признание критиков и зрителей благодаря своей анимации, сценарию, персонажам, партитуре, музыкальным номерам и озвучке. Сайт-агрегатор обзоров Rotten Tomatoes дает фильму рейтинг одобрения 94% на основе отзывов 118 критиков со средней оценкой 8,50 / 10. Согласно единодушному мнению критиков, сайт « Красавица и чудовище - одно из самых элегантных анимационных предложений Диснея , очаровательное, невероятно романтичное, с множеством замечательных музыкальных номеров ». Фильм также получил оценку 95/100 на Metacritic , что указывает на отзывы как «всеобщее признание». Публика, опрошенная CinemaScore, поставила фильму редкую оценку «А +».

Джанет Маслин из The New York Times похвалила фильм следующим заявлением: «Два года назад Walt Disney Pictures заново изобрела анимационный фильм, не только с прицелом на то, чтобы доставить удовольствие детям, но и с заботой о более опытной аудитории старшего возраста. преодолела разрыв между поколениями с помощью «Русалочки» ... Теперь молния определенно ударила дважды в « Красавице и чудовище » ». Присудив фильму высшую оценку в четыре звезды, Роджер Эберт из Chicago Sun-Times положительно сравнил Красавицу и Чудовище с Белоснежкой, семью гномами и Пиноккио , написав: « Красавица и чудовище восходит к более древним и здоровым голливудским традициям. в котором лучшие писатели, музыканты и режиссеры собираются для проекта, исходя из предположения, что семейная публика тоже заслуживает большого развлечения ». В 2001 году Эберт снова поставил переизданию IMAX 4 звезды из 4 возможных. Джеймс Берардинелли из ReelViews так же оценил фильм, назвав его «лучшим анимационным фильмом из когда-либо созданных», написав: « Красавица и чудовище достигают почти идеального сочетания романтики, музыки, изобретений и анимации». Использование компьютерной анимации, особенно в бальных сценах, было выделено в нескольких обзорах как один из самых ярких моментов фильма. Хэл Хинсон из Washington Post дал фильму положительную рецензию, назвав его «восхитительно удовлетворяющей современной басней, почти шедевром, который опирается на возвышенные традиции прошлого, оставаясь при этом полностью синхронизированным с чувством своего времени». Джанет Маслин из The New York Times дала фильму положительную рецензию, сказав: «Во времена сиквелов и обновлений это сюрприз, что новый фильм настолько свежий и сам по себе триумфальный». Дэйв Кер из Chicago Tribune дал фильму три звезды из четырех, заявив, что « Красавица и чудовище , безусловно, достойное развлечение для детей и их более снисходительных родителей ... Но в фильме мало технических возможностей, ярких характеристик и эмоциональности». влияние прошлого Диснея ».

Джей Бояр из Orlando Sentinel дал фильму четыре из пяти звезд, сказав: «Это не особенно страшный фильм, но с самого начала вы можете сказать, что эта Красавица и Чудовище обладает красотой укуса». Джон Хартл из The Seattle Times дал фильму три с половиной звезды из четырех, заявив: «Исключительно сложно заставить аудиторию заботиться о анимированных персонажах, если они не русалки, антропоморфные животные или насекомые, но аниматоры Диснея: с большой помощью вокальных талантов великолепного состава, справились с этим ». Джин Сискел , также из Chicago Tribune , дал фильму четыре звезды из четырех, заявив, что « Красавица и чудовище - один из самых увлекательных фильмов года как для взрослых, так и для детей». В своем выпуске « Красавица и чудовище» Сискель и Эберт и Сискель, и Роджер Эберт заявили, что этот фильм является «законным претендентом на звание« Оскар » как лучший фильм года ». Майкл Срагов из The New Yorker дал фильму положительную рецензию, сказав: «В нем есть сила и ясность повествования, яркая, эклектичная анимация и резвый музыкальный остроумие». Эрик Smoodin пишет в своей книге Оживляющих культур , что студия пытается компенсировать более ранние гендерные стереотипы в этом фильме. Смудин также заявляет, что, поскольку он рассматривался как объединение традиционных сказок и феминизма, а также компьютерной и традиционной анимации, «величие фильма может быть доказано с точки зрения технологического повествования или даже политики». Легенда анимации Чак Джонс похвалил фильм, в 1992 году в гостях на « Позже» с Бобом Костасом он заявил, что ему «понравилось. Я думаю, он должен был выиграть [Лучший фильм] ... Я думаю, что анимация зверя - одна из лучших. кусочки анимации я видел ».

Историк анимации Майкл Барьер писал, что Белль «становится в некотором роде интеллектуалом не столько из-за чтения книг, сколько из-за того, что тусуется с ними», но говорит, что этот фильм ближе, чем другие фильмы «студии Диснея», к тому, чтобы «принимать вызовы. вид, в котором встречались лучшие работы Уолта Диснея ". Дэвид Уитли пишет в книге «Идея природы в мультфильме Диснея», что Белль отличается от прежних героинь Диснея тем, что она в основном свободна от бремени домашней работы по дому, хотя ее роль в некоторой степени неопределенна, так же как «современная культура требует от большинства подростков. девочки должны вносить небольшой вклад в домашнюю работу, прежде чем они уйдут из дома и будут вынуждены брать на себя тяжелые, многочисленные обязанности работающей матери ". Уитли также отмечает другие темы и современные влияния, такие как критический взгляд фильма на шовинизм и отношение Гастона к природе, киборгоподобных слуг и роль отца как изобретателя, а не торговца.

«Красавица и чудовище » был назван одним из самых популярных фильмов Диснея. В 2010 году IGN назвал « Красавицу и чудовище» величайшим анимационным фильмом всех времен, опередив « ВАЛЛ-И» , «Суперсемейку» , «Историю игрушек 2» и «Железный гигант» .

Большинство критиков считают, что анимационный фильм 1991 года превосходит римейк боевиков 2017 года . Майкл Филлипс из « Чикаго Трибьюн» сказал, что фильм 1991 года «отлично сработал, потому что это был чистый Бродвей, написанный для экрана, смешанный комедия, романтика и магия, и на полях было достаточно шуток», а римейк 2017 года потерял перевод с тех пор » Фильм берет наши знания и интерес к материалу как должное. Он прыгает от одного номера к другому, безо всякого очарования бросая на экран тонны лихорадочно отредактированных глазных конфет ». Филлипс также написал о фильме 2017 года, что «слишком часто мы смотрим на высококвалифицированных исполнителей, плюс несколько менее явно талантливых (в первую очередь Ватсона), которые застряли в караоке или занимаются захватом движений среднего качества». Дана Шварц из Observer раскритиковала некоторые изменения в фильме 2017 года для таких персонажей, как Гастон и Чудовище, как регрессивные, разбавив их характерные черты из фильма 1991 года, также утверждая, что добавленная предыстория персонажей в версии 2017 года не смогла "продвинуться вперед". сюжет или тема каким-либо значимым образом ". Дэвид Симс из The Atlantic написал, что фильм 2017 года «кажется особенно вопиющим отчасти потому, что он так рабски посвящен оригиналу; каждый раз, когда он отстает от своего предшественника (что довольно часто), его трудно не заметить».

Похвалы

Песня Алана Менкена и Ховарда Эшмана " Beauty and the Beast " получила премию Оскар за лучшую оригинальную песню , а музыка Менкена получила награду за лучший оригинальный саундтрек . Две другие песни Menken и Ashman из фильма, «Belle» и «Be Our Guest», также были номинированы на лучшую оригинальную песню. «Красавица и чудовище» была первой картиной, получившей три номинации на премию Оскар в категории «Лучшая оригинальная песня», и этот подвиг повторили «Король Лев» (1994), Девушки мечты (2006) и Зачарованные (2007). С тех пор правила Академии были изменены, чтобы ограничить каждый фильм двумя номинациями в этой категории из-за последовательных непреднамеренных неудач Dreamgirls и Enchanted в получении награды.

Фильм также был номинирован на премию "Лучший фильм" и " Лучший звук" . Это был первый анимационный фильм, номинированный на лучший фильм, и оставался единственным анимационным фильмом, номинированным до 2009 года, когда поле «Лучший фильм» было расширено до десяти номинантов, и он остается единственным анимационным фильмом, номинированным на премию, когда у него было пять номинантов. . Он стал первым мюзиклом за двенадцать лет, номинированным на премию Оскар за лучший фильм года после All That Jazz (1979), и последним, который номинировался до Мулен Руж! (2001), десять лет спустя. Он потерял награду за лучший фильм «Молчание ягнят» и награду за лучший звук - « Терминатору 2: Судный день» . С шестью номинациями фильм в настоящее время делит рекорд по количеству номинаций для анимационного фильма с WALL-E (2008), хотя с тремя номинациями в категории «Лучшая оригинальная песня» номинации « Красавица и чудовище » охватывают только четыре категории. в то время как WALL-E ' Номинация s охватывает шесть отдельных категорий.

В то время как «Русалочка» была номинирована первой, « Красавица и чудовище» стал первым анимационным фильмом, получившим премию « Золотой глобус » за лучший фильм - мюзикл или комедию . Позже этот подвиг повторили The Lion King и Toy Story 2 .

Список наград и номинаций
Награда Дата церемонии Категория Получатели и номинанты Результат
Награды Академии 30 марта 1992 г. Лучшая картина Дон Хан Назначен
Лучшая оригинальная музыка Алан Менкен Победил
Лучшая оригинальная песня Алан Менкен и Ховард Эшман для " Be Our Guest " Назначен
Алан Менкен и Ховард Эшман за фильм " Красавица и чудовище " Победил
Алан Менкен и Ховард Эшман для " Belle " Назначен
Лучший звук Терри Портер , Мел Меткалф , Дэвид Дж. Хадсон и Док Кейн Назначен
Чикагская ассоциация кинокритиков Февраль 1992 г. Лучшая картина Назначен
Ассоциация кинокритиков Далласа – Форт-Уэрта 1992 г. Лучший фильм 3 место
Лучший анимационный фильм Победил
Золотой глобус 18 января 1992 г. Лучший фильм - мюзикл или комедия Дон Хан
Лучший саундтрек к фильму Алан Менкен
Лучшая оригинальная песня - Кинофильм Алан Менкен и Ховард Эшман
за песню " Be Our Guest "
Назначен
Алан Менкен и Ховард Эшман
За песню « Красавица и чудовище »
Победил
премия Грэмми 18 февраля 1993 г. Альбом года Назначен
Рекорд года Селин Дион и Пибо Брайсон
за песню « Красавица и чудовище »
Назначен
Лучший альбом для детей Победил
Лучшее поп-исполнение группы или дуэта с вокалом Селин Дион и Пибо Брайсон в
фильме «Красавица и чудовище»
Песня года За "Красавицу и чудовище" Назначен
Лучшая инструментальная композиция для кинофильма Алан Менкен Победил
Лучшая песня, написанная специально для кино или для телевидения За "Красавицу и чудовище"
Лучшее инструментальное поп-исполнение За "Красавицу и чудовище"
Ассоциация кинокритиков Лос-Анджелеса 14 декабря 1991 г. Лучший анимационный фильм Гэри Троусдейл и Кирк Уайз
Гильдия продюсеров Америки 4 марта 1992 г. Премия Дэррила Ф. Занака за выдающийся продюсер театральных фильмов Дон Хан Назначен

В 2002 году фильм « Красавица и чудовище» был добавлен в Национальный реестр фильмов США как признанный «культурно, исторически или эстетически значимым». В июне 2008 года Американский институт киноискусства опубликовал список « Десять лучших » из десяти лучших фильмов десяти «классических» американских киножанров, основанный на опросах более 1500 человек из творческого сообщества. «Красавица и чудовище» признан седьмым лучшим фильмом в жанре анимации. В предыдущих списках он занимал 22-е место в списке лучших мюзиклов института и 34-е место в списке лучших романтических американских фильмов . В списке величайших песен из американских фильмов , Красавица и Чудовище заняли номер 62.

Признание Американским институтом кино :

Адаптации

Бродвейский мюзикл

Согласно статье в Houston Chronicle : «Катализатором того, что Дисней храбро вышел на сцену, стала статья театрального критика The New York Times Фрэнка Рича, который назвал« Красавицу и чудовище »лучшим мюзиклом 1991 года. Исполнительный директор« Театра под звездами » (TUTS) Фрэнк Янг пытался заинтересовать Дисней сценической версией « Красавицы» примерно в то же время, когда Эйснер и Катценберг обдумывали колонку Рича. Но Янг, похоже, не мог связаться с нужным человеком в империи Диснея. Ничего не происходило до тех пор, пока Руководители Disney начали реализовывать этот проект со своей стороны. Когда они спросили Джорджа Айвза, главы Actors Equity на Западном побережье, какой театр в Лос-Анджелесе будет лучшим местом для запуска нового мюзикла, Айвз сказал, что это лучший театр для этой цели. Вскоре после этого Дон Франц и Беттина Бакли из Disney связались с Янгом, и партнерство уже началось ». Конденсационная сценическая версия фильма, снятая Робертом Джессом Ротом и поставленная Мэттом Уэстом , оба из которых перешли на развитие Бродвея, уже была представлена ​​в Диснейленде на сцене, которую тогда называли «Видеополис». Премьера « Красавицы и чудовища» состоялась в совместной постановке «Театра под звездами» и «Дисней Театральные» в Мюзик-холле, Хьюстон , штат Техас, с 28 ноября 1993 года по 26 декабря 1993 года.

18 апреля 1994 года премьера фильма « Красавица и чудовище» состоялась на Бродвее в театре « Палас» в Нью-Йорке и вызвала неоднозначные отзывы. Шоу было переведено в Театр Лант-Фонтан 11 ноября 1999 года. Коммерческий успех шоу привел к постановкам в Вест-Энде , Торонто и во всем мире. Бродвейская версия, которая показывалась более десяти лет, получила премию Тони и стала первой из целой линейки сценических постановок Диснея. В оригинальный бродвейский состав входили Терренс Манн в роли Чудовища, Сьюзан Иган в роли Белль, Берк Мозес в роли Гастона, Гэри Бич в роли Люмьера, Хит Ламбертс в роли Когсворта, Том Босли в роли Мориса, Бет Фаулер в роли миссис Поттс и Стейси Логан в роли Бабетты в роли пера. тряпка. Многие известные актеры и певцы также снимались в бродвейской постановке за ее тринадцать лет, в том числе Керри Батлер , Дебора Гибсон , Тони Брэкстон , Андреа МакАрдл , Джейми-Линн Сиглер , Кристи Карлсон Романо , Эшли Браун и Аннелиз ван дер Поль. как Белль; Чак Вагнер , Джеймс Барбор и Джефф Маккарти в роли Чудовища; Мешах Тейлор , Патрик Пейдж , Брайан Батт , Джейкоб Янг и Джон Тарталья в роли Люмьера; Марк Кудиш , Кристофер Зибер и Донни Осмонд в роли Гастона; и Ник Джонас , Харрисон Чад и Эндрю Кинан-Болджер в роли Чипа. Шоу завершило свой бродвейский показ 29 июля 2007 года после 46 превью и 5 461 выступления. По состоянию на 2017 год это десятое по продолжительности шоу на Бродвее в истории.

Живой боевик

В июне 2014 года Walt Disney Pictures объявила, что в разработке находится экранизация оригинального фильма с участием Билла Кондона и Эвана Спилиотопулоса, написавшего сценарий. Изначально Кондон планировал не только черпать вдохновение из оригинального фильма, но и включить большинство, если не все, песни Менкена / Райса из бродвейского мюзикла, с намерением сделать фильм «прямолинейным, живым». боевик, крупнобюджетный фильм-мюзикл ». В сентябре 2014 года было объявлено, что Стивен Чбоски ( The Perks of Being a Wallflower ) переписывает сценарий. В январе 2015 года Эмма Уотсон объявила на своей странице в Facebook , что изобразит Белль в новом фильме-ремейке с живыми актерами. В марте 2015 года к фильму присоединились Дэн Стивенс , Люк Эванс , Эмма Томпсон , Джош Гад , Одра Макдональд и Кевин Клайн в роли Чудовища, Гастона, миссис Поттс, Лефу, Гардерроб и Мориса соответственно. В следующем месяце к актерскому составу присоединились Ян МакКеллен , Юэн МакГрегор , Стэнли Туччи и Гугу Мбата-Роу в роли Когсворта, Люмьера, Каденции и Плюметта соответственно. Композитор Алан Менкен вернулся, чтобы написать музыку к фильму, с новым материалом, написанным Менкеном и Тимом Райсом . В июне 2015 года Менкен заявил, что в фильм не войдут песни, написанные для бродвейского мюзикла. Съемки фильма начались 18 мая 2015 года в Лондоне и графстве Суррей . Производство официально завершилось в августе 2015 года. В прокат фильм вышел 17 марта 2017 года.

Товары

Товары « Красавица и чудовище» включают в себя широкий спектр товаров, в том числе версии из сборников рассказов по фильму, книгу комиксов по мотивам фильма, изданного Disney Comics , игрушки, детские костюмы и другие предметы. Кроме того, персонаж Белль был интегрирован в линию « Принцессы Диснея» подразделения потребительских товаров Диснея и появляется на товарах, связанных с этой франшизой. В 1995 году детский сериал « Спой мне историю с Белль» начал работать в синдикации, оставаясь в эфире до 1999 года. Были сняты два продолжения с прямым переходом к видео (которые происходят в сроки, изображенные в оригинальном фильме). по телевидению Уолта Диснея Анимация : Красавица и чудовище: Очарованное Рождество в 1997 году и Волшебный мир Белль в 1998 году; В отличие от всеобщего признания оригинала, сиквелы были восприняты крайне негативно. «Дисней на льду» выпустил ледовую версию фильма, который открылся в 1992 году в Лейкленде, штат Флорида. Шоу имело такой огромный коммерческий и критический успех, гастролировав по всему миру, собирая аншлаг, что в 1994 году во время его тура по Испании был выпущен специальный телевизионный выпуск. Шоу закончилось в 2006 году, спустя 14 лет.

Видеоигры

Есть несколько видеоигр, которые основаны на фильме:

Первая видеоигра, основанная на фильме, называлась « Красавица и чудовище: Квест Белль» и представляет собой платформер-экшн для Sega Mega Drive / Genesis . Игра, разработанная Software Creations , была выпущена в Северной Америке в 1993 году. Это одна из двух видеоигр, основанных на фильме, опубликованном Sunsoft для Mega Drive / Genesis, другой - « Красавица» и «Чудовище: Рев зверя» . Персонажи из фильма, такие как Гастон, могут помочь игроку выйти из сложных ситуаций. Играя за Белль, игрок должен добраться до замка Чудовища и разрушить заклинание, чтобы жить долго и счастливо . Чтобы добиться успеха, она должна исследовать деревню, лес, замок и заснеженный лес, чтобы решать головоломки и мини-игры, ныряя или перепрыгивая через врагов. Здоровье Белль представлено стопкой синих книг, которая уменьшается, когда она касается летучих мышей, крыс и других опасностей в игре. На всех уровнях спрятаны лишние жизни, ключи и другие предметы. Хотя нет возможности продолжить или сохранить игру, игроки могут использовать код для запуска игры на любом из семи уровней.

Вторая видеоигра, основанная на фильме, называлась « Красавица и чудовище: Рев чудовища» и представляет собой видеоигру с боковой прокруткой для Genesis. Играя за Зверя, игрок должен успешно пройти несколько уровней, основанных на сценах из фильма, чтобы защитить замок от вторжения жителей деревни и лесных животных и спасти Белль от Гастона.

Третья и четвертая видеоигры, основанные на фильме, представляют собой платформеры- боевики, разработанные Probe Software и изданные Hudson Soft . Один под названием Beauty and the Beast был выпущен в Европе в 1994 году для NES , а другой, Disney's Beauty and the Beast , был выпущен в Северной Америке в июле 1994 года и в Европе 23 февраля 1995 года для SNES . Все игры проходят с точки зрения Зверя. Играя за Зверя, игрок должен заставить Белль влюбиться, чтобы проклятие, наложенное на него и его замок, было разрушено. Последний босс игры - Гастон . Зверь может ходить, прыгать, смахивать, топать, топать и рычать, последний из которых используется как для нанесения урона врагам, так и для обнаружения скрытых объектов.

Пятая видеоигра, основанная на фильме, называлась Disney's Beauty and the Beast: A Boardgame Adventure и представляет собой приключение Disney Boardgame для Game Boy Color . Он был выпущен 25 октября 1999 года.

В серии видеоигр Kingdom Hearts есть мир, основанный на фильме «Замок зверя», а также несколько персонажей фильма. В первой игре мир был разрушен, и Белль похищена Бессердечными во главе с Малефисентой , но Чудовище отправляется в крепость Малефисенты и вместе с Сорой пытается победить Малефисенту и спасти Белль и других захваченных принцесс. В Kingdom Hearts II мир был восстановлен после поражения Ансема, но Зверь и Белль испытывают трудности из-за загадочного Ксалдина из Организации XIII, пытающегося выявить темную сторону Зверя, чтобы превратить его в Бессердечного и Ничьего. но Чудовище в конце концов приходит в себя и снова работает с Сорой, чтобы победить Ксалдина раз и навсегда. В финальных титрах игры Зверь снова превращается в Принца. В Kingdom Hearts: 358/2 Days мир представлен как игровой уровень, но сюжет не важен для основного сюжета. В Kingdom Hearts χ мир снова показан, на этот раз как галлюцинация, которая более точно повторяет сюжет фильма. Персонажи, представленные в сериале: Чудовище, Белль, Люмьер, Гастон, Когсворт, миссис Поттс, Чип, Морис и Гардероб. После того, как Гастон побежден, Зверь снова превращается в Принца. Гастон не появляется в Kingdom Hearts II , главным антагонистом в мире является Ксалдин, оригинальный персонаж, созданный для сериала, но у которого есть несколько общих черт с Форте, главным антагонистом Красавицы и Чудовища: Зачарованное Рождество .

Сиквелы

Успех фильма породил три сиквела с прямым выходом на видео : Красавица и чудовище: Очарованное Рождество (1997), Красавица и чудовище: Волшебный мир Белль (1998) и Рассказы Белль о дружбе (1999), все из которых имеют место на временной шкале оригинала. За этим последовал дополнительный телесериал « Спой мне историю с Белль» .

Аттракцион тематический парк

Смотрите также

Примечания

использованная литература

внешние ссылки